PURO VICIO (INHERENT VICE)

Adaptación de la novela de Thomas Pynchon "Vicio propio", dirigida por Paul Thomas Anderson.
Ambientada en los años sesenta-setenta en la época que predominaba el ambiente hippie y las dogas eran presentes en muchos ámbitos profesionales, como el del protagonista de la historia,Doc Sportello (Joaquin Phoeni) un detective peculiar. La trama se centra en el caso que tiene que investigar sobre una antigua ex, que ha desaparecido junto a su amante, un magnate propietario de múltiples propiedades en Los Ángeles.
Ni el buen elenco que forman los actores protagonistas de este infame film (el mismo Phoenix, Benicio Del Toro, Reese Witherpoon, Owen Wilson, Josh Brolin, etc), ni éstos salvan una psicodelia paranoide filmada a base de una laberíntica historia de gente drogada y que en ningún momento logra conectar, en cuanto menos conmigo no lo ha conseguido.
Su enrebesado guión logra hacerte perder en los efectos del humo y las drogas que aparecen en cada secuencia de este film, así que acabamos en el mismo estado que viven sumergidos casi todos sus protagonistas.
Sin más preámbulos, ni su estética ni su estilo ayudan a seguir con interés sus casi 2 horas y media de excesivo y psicodélico metraje.

PARANOICO THRILLER CON UN GUIÓN LABERÍNTICO Y LLENO DE EXCESOS
 
 AÑO: 2014   Duración: 148'

 NOTA: 4

CRÍTICAS:

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  "Una farsa de fumetas estilosa y suntuosamente divertida que tiene menos en común con 'El gran Lebowski' que con la tensión fatalista de los noirs setenteros de California (...) Extraña, deshilvanada y totalmente deliciosa" 

  
  

  Scott Foundas: Variety 
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  "'La hilarante adaptación de Paul Thomas Anderson de Thomas Pynchon es un noir como nunca has visto antes (...) tan traviesa como 'Boogie Nights' y 'Punch Drunk Love' (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Robbie Collin: Telegraph 
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  "Si la película previa de Anderson, 'The Master', incidía en la búsqueda de sentido en la próspera America de los 50, 'Inherent Vice' nos muestra dónde acabaron eventualmente todas aquellas esperanzas y sueños (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Xan Brooks: The Guardian 
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  "'Inherent Vice' nunca llega a alcanzar alturas de vibrante comedia, pero la película tiene un montón de encanto (...) sus imperfecciones sólo acentúan su atractivo"  

  
  

  Eric Kohn: Indiewire 
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  "La primera novela de Thomas Pynchon llega a la gran pantalla de la irregular mano de Paul Thomas Anderson (...) Un rompecabezas clásico como 'El sueño eterno' (...) Una recreación desvaída y reducida de una época y un lugar vibrantes" 

  
  

  Todd McCarthy: The Hollywood Reporter 
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  "Paul Thomas Anderson ha enorgullecido a Pynchon, pero (...) desearías que dejara la órbita del escritor y siguiera su propia extraña estrella" 

  
  

  Anthony Lane: The New Yorker 
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  "Hace que la legendariamente confusa 'El sueño eterno' de Howard Hawks, parezca un modelo de coherencia narrativa" 

  
  

  Kyle Smith: New York Post 
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  "Una de las películas más importantes e irrefutables del año. (...) la más audaz y divertida reflexión sobre el propio cine" 

  
  

  Luis Martínez: Diario El Mund

  TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=GMQe1mFaO88 

IDA

Una de las favoritas para el Oscar a mejor film en habla no inlgesa de la próxima edición.
Ganadora de bastantes premios a lo largo de este año, la polaca "IDA" cuenta la historia de una huérfana que ha crecido en un convento de monjas desde pequeña, y que llegado el punto para convertirse en una de ellas, antes de los votos, desubre que tiene una tía que vive. Así pués la trama se centra en el encuentro de la familiar y la posterior búsqueda que realizan ambas de los padres de Ida (nombre de la protagonista). Escarbar su pasado familiar cambiará a ambas mujeres para siempre.
Ambientada en los años 60, partiendo de la invasión nazi como telón de fondo de la historia. Con una fotografía extraordinaria en blanco y negro, que le ha servido para una nominación a Oscar en este apartado, vemos el choque de la realidad en la protagonista, que había vivido al margen de lo que sucede fuera del convento, desde la invasión nazi hasta los días que ocupa la trama del film.
A pesar de su corta duración (80 minutos) hay algún momento en el que cuesta avanzar con esta historia, aunque ello no le priva de seguir con interés el devenir de una película diferente al cine que triunfa hoy en nuestras pantallas, y que quizás gracias a este estilo mezclado con la fotografía y el buen hacer del equipo de producción le haya llevado al éxito que está cosechando hasta el día de hoy.

 FILM POLACO DE BELLA FACTURA, AUNQUE LE FALTA RITMO. NOMINADA A OSCAR.

 AÑO: 2013   Duración: 80'

 NOTA: 6'5

CRÍTICAS:

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  "Una delicia para los conocedores, una obra singular en estos días, que encontrará un nicho a nivel internacional entre los que tienen gustos refinados." 

  
  

  Todd McCarthy: The Hollywood Reporter 
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  "Con una fotografía exquisita, narra de manera muy precisa la historia de una monja joven que se va de viaje en búsqueda de la verdad personal y nacional en la Polonia de 1960." 

  
  

  Anthony Kaufman: Screendaily 
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  "En un tiempo muy corto, la película de Pawlikowski nos cuenta una historia poderosa y conmovedora, con unas interpretaciones magníficas e inteligentes de Kulesza y Trzebuchowska. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Peter Bradshaw: The Guardian 
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  "Tiene una batalla implícita entre la fe y el materialismo, que se resuelve con ingenio, convicción y generosidad de espíritu. El Sr. Pawlikowski ha hecho una de las mejores películas europeas (...) en los últimos tiempos." 

  
  

  A. O. Scott: The New York Times 
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  "Soberbiamente fotografiada en un blanco y negro luminoso y crudo, cada instante se desvela tan conmovedor como cierto; tan salvaje como elegante. (...) es una de esas maravillas que de vez en cuando y de puntillas alumbran la cartelera" 

  
  

  Luis Martínez: Diario El Mundo 
• 
  

  "No sobra ni falta un plano. Me siento hipnotizado de principio a fin. (...) Sigo pensando en “Ida” después de verla tres veces. (...) es cine muy bueno, con estilo y aroma a tiempos lejanos" 

  
  

  Carlos Boyero: Diario El País 
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  "Filmada como un documental de estética expresionista, esta película constituye todo un regalo visual y una espléndida recreación de sentimientos ajenos al tiempo (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia 
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  "Es una de esas sorpresas agradables que a veces nos da un cine que dista mucho de los mejores hallazgos que jalonaron su agitada historia. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  M. Torreiro: Fotogramas 
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  "Cada imagen está meticulosamente compuesta y medida para engarzarse en una cadencia orgánica que remite a la voz del gran cine. Dreyer. Bresson. Hanoun. (...) Puntuación: ★★★★½ (sobre 5)" 

  
  

  Daniel De Partearroyo: Cinemanía

  TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=6C99zDU4Xp8 

SELMA

Ava Du Vernay dirige y escribe el guión de esta cinta basada en hechos reales.
Narra los actos ocurridos a principios de 1965 en Alabama, un estado con una gran mayoría de habitantes negros, sin derecho a voto todavía. La ciudad de Selma será cómplice de los hechos que llevaron a Martin Luther King (interpretado magníficamente por David Oyelowo), a conseguir acercar al pueblo negro a obtener los derechos civiles por los que habían estado luchando desde hacía demasiados años. Los roces con el gobernador de Alabama George Wallace (Tim Roth), la intromisión del presidente de los Estados Unidos Johnson (Tom Wilkinson) y la lucha de todo un pueblo se verá reflejado en este film, reproduciendo lo que fue la famosa marcha entre Selma y Montgomerie encabezada por Martin Luther King.
Una película que va de menos a más, con un inicio que cuesta de enganchar hasta que no vemos lo que realmente nos quiere hacer llegar a nuestros corazones Ava Du Vernay. En los tiempos que corren por Norteamérica, viene bién a este país ver por todo lo que han ido pasando para no seguir cayendo una y otra vez en las peleas racistas que tanto daño han hecho.
Un film nominado a Oscar aunque quizás le falte algo más para llegar a ser más grande. Con una más que aceptable interpretación del mítico Martin Luther King por parte de David Oyelowo, y una buena fotografía, así como buena banda sonora.

 BASADA EN HECHOS REALES DE MARTIN LUTHER KING Y MUY BIEN INTERPRETADA, AUNQUE LE FALTA ALGO ENTRETIENE

 AÑO: 2014   Duración: 126'

 NOTA: 6'5

CRÍTICAS:

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  Con un guión inteligente, una impresionante fotografía, un montaje conciso y unas elegantes interpretaciones, la película representa un raro ejemplo de artesanía para reflejar una pieza de la historia profundamente conmovedora." 

  
  

  Stephen Farber: The Hollywood Reporter 
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  "La mirada de DuVernay a la marcha de Martin Luther King de 1965 a favor del derecho al voto contra la injusticia racial resulta relevante aquí y ahora. La emocionante y conmovedora interpretación de Oyelowo como King es excepcional. (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)" 

  
  

  Peter Travers: Rolling Stone 
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  "El afilado retrato que DuVernay hace del movimiento por los Derechos Civiles (...) es políticamente astuto y psicológicamente agudo (...) Reforzado por el guión bien documentado de Paul Webb y una interpretación principal de David Oyelowo elegante y majestuosa." 

  
  

  Scott Foundas: Variety 
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  "El brillo de la creación de la leyenda supera a lo personal (...) la mayor fuerza de la película de Ava DuVernay es detallar lo estratégico que fue el liderazgo de King (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Steve Rose: The Guardian 
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  "David Oyelowo está electrizante como Martin Luther King en la furiosa, valiente y demasiado oportuna narración de Ava DuVernay sobre la lucha de la América negra por los derechos civiles (...) Puntuación: ★★★★ ★ (sobre 5)" 

  
  

  Tim Robey: Telegraph 
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  "Pocas veces he visto una película histórica que resultara tan poblada y llena de vida, tan atenta a los bucles de la narrativa que éstos traspasan la pantalla." 

  
  

  A. O. Scott: The New York Times 
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  "'Selma' es una de las mejores películas norteamericanas del año, de hecho tal vez la mejor." 

  
  

  James Rocchi: The Wrap 
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  "DuVernay ha dado un gran servicio con 'Selma'. No sólo ha hecho una de las películas más poderosas del año, nos ha regalado un necesario recordatorio de lo que King hizo por este país" 

  
  

  Chris Nashawaty: Entertainment Weekly 
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  "Las notables interpretaciones de su estelar reparto (...) pueden ser razón suficiente para ver esta película. Pero su foco intelectual sobre un tema de gran carga emocional (...) la convierte en obligatoria (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 

  
  

  Joe Neumaier: New York Daily News 

  TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=hVPi9QJb1zA 

LA TEORÍA DEL TODO

Producción británica dirigida por James Marsh, basada en la vida del astrofísico Stephen Hawking, interpretada magistralmente por Eddie Redmayne, y adaptada de las memorias de Jane Wilde (Hawking).
La historia se centra en el tramo de unos 25 años de la vida del científico, desde que estudiaba en Cambridge y conoce a Jane Wilde, con quién se caso y tuvo 3 hijos, pasando por los momentos más duros cuando le dan 2 años de vida por la enfermedad que aún carga hoy en día.
El centro de la trama lo ocupa un extraordinario Eddie Redmayne interpretando de forma brutal a Stephen Hawking, de quién se dice que lloró viendose reflejado en gran pantalla en el estreno del film. Le acompaña Felicity Jones dando vida a su mujer, en otro gran papel lleno de mucha emotividad.
La cosecha del film hasta ahora ha sido muy buena por los 2 Globos de Oro conseguidos (actor y BSO) y 5 nominaciones para los próximos Oscars, incluyendo el de mejor Película.
También destaca su bella banda sonora original de Johan Johanson.
En definitiva una emotiva historia que se centra más en el tema sentimental del protagonista que no en sus grandes logros a nivel científico, dónde muchos le han llegado a bautizar como el heredero de Einstein.

 BIOPIC SOBRE EL CIENTÍFICO STEPHEN HAWKING, EMOTIVO Y MAGISTRALMENTE INTERPRETADO

 AÑO: 2014   Duración: 123'

 NOTA: 7

CRÍTICAS:

• "Una estimulante y agridulce historia de amor, modulada con un sentido del humor de buen gusto." 

  Justin Chang: Variety 

   
• "Redmayne se sale: se trata de una sorprendente y realmente visceral interpretación que puede compararse con la de Daniel Day-Lewis en 'Mi pie izquierdo'. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  Catherine Shoard: The Guardian 

   
• "Una sólida y debidamente conmovedora explicación de su complicada relación, que abarca alrededor de 25 años, elaborada con un impecable acabado profesional." 

  Leslie Felperin: The Hollywood Reporter 

   
• "'La Teoría del todo' (...) es ciencia fascinante, provocación emocional y una singular historia de amor, todo encajado en una maravillosa película. (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)" 

  Peter Travers: Rolling Stone 

   
• "Es una historia real inusualmente convincente acerca de una pareja extraordinaria (...) Hasta el momento es mi película favorita del año (...) No te la pierdas (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)" 

  Lou Lumenick: New York Post 

   
• "Cautivadora, preciosa y triste." 

  Tim Grierson : Screendaily 

   
• "'La teoría del todo' deja una huella profunda gracias a Redmayne. Su asombrosa interpretación hace justicia a la vida real de Hawking (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)" 

  Rene Rodriguez: Miami Herald 

   
• "Sí, 'La Teoría del todo' hace hincapié en cosas diferentes. Pero al igual que tantas vidas cinematográficas de famosos, pierde el rastro al origen de la fama de su protagonista." 

  A. O. Scott: The New York Times 

   
• "Marsh toma a un personaje complicado y revela su amplia gama de dimensiones. El resultado es un interesante biopic que a menudo resulta bastante conmovedor. Puntuación: ★★★ (sobre 4)" 

  Claudia Puig: USA Today 

   

   

   

  TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=pOsMMutM8C0